来自的玻璃纤维图‘my we’2011年,由新加坡双年展委托2011年图片© 源梦设计

the work of filipino painter louie Cordero embodies contemporary manila culture by mixing together indigenous traditions, spanish catholicism and american pop culture, all stemming out of a long tension and history of colonialism. in the 2011新加坡艺术双年展 Cordero’通常的怪物画和色彩艳丽的肖像在他铸造的玻璃纤维人物中扮演次要角色,在图形上和梦幻般地刺穿了许多‘first-world’ cast off objects as could be found. blending visceral gore with seductive color and highly refined technique. Cordero’他的作品借鉴了b电影恐怖片,重金属音乐,漫画,当地故事,街头生活和各种神话的美学,为混乱的世界提供了高度个性化的特质。

louie Cordero: 我的我们 玻璃纤维图,金属框架与发现的对象图像的侧视图©设计繁荣安装‘my we’包括四个塑像和一个videoke机器 (一台完整的卡拉OK机,电视和扬声器系统)是基于最近人们在唱歌坦率的sinatra之间的邻里暴力狂欢’s ‘my way’在菲律宾的卡拉OK吧。 视频ke机反复出现sinatra classic的字样,并叠加在视频和小标题上就应如何演唱这首歌进行激烈的战斗(和偶尔的谋杀)。

louie Cordero: 我的我们 玻璃纤维图图像的前视图©designboomone作品在特定的后殖民情境中扮演着荒谬的角色,另一点则掩盖了‘sorry’, chaotic ‘third world’生活,而第三方面则向人类不可遏制的聪明才智和他们的本能适应能力致敬…生命与废墟的共生,高尚与美丽,过剩与控制是路易·科尔德罗的大部分特征’的工作。它是感官刺激和当地历史以及(亚)文化现象的混杂。 (摘自新加坡双年展2011年目录中的伊莎贝尔·青)

louie Cordero: 我的我们图片© 源梦设计

louie Cordero: 我的我们图片© 源梦设计

louie Cordero: 我的我们 Cordero with one of his fiberglass figures portrait © 源梦设计

louie Cordero: 我的我们 ‘videoke machine’带有麦克风,供观众唱歌和播放图像© 源梦设计

louie Cordero: 我的我们 屏幕图像细节© 源梦设计

louie Cordero: 我的我们 前视图图像© 源梦设计

louie Cordero: 我的我们 侧面板图像之一© 源梦设计

louie Cordero: 我的我们 Cordero’展览墙壁上的经典作品© 源梦设计

louie Cordero: 我的我们图片© 源梦设计

louie Cordero: 我的我们图片© 源梦设计

louie Cordero: 我的我们图片© 源梦设计

louie Cordero: 我的我们 整个展览展览© 源梦设计

在他的展览会上见到科尔德罗之前,designboom首先通过他的漫画爱好者见到了他的作品。‘nardong tae’记录一个外星人便便赋予权力的被born住的小男孩bornek的故事。基本上,一个外星人会将所有可能从体内排出的东西排泄出去,然后以彗星的形式将其扔到地球上,不幸的是直接撞击了bornek。 Bornek变成具有严重破坏性放屁的人类粪便,他试图继续过着正常的生活,但在成为每个人不变的屁股之后,最终摧毁了他的大学’的笑话,并最终标记为公共敌人号。 1.最早由安邦卫队(Abang Guard)作品于2003年出版,并以限量版黑胶唱片发行。

louie Cordero: 我的我们 掩盖和传播‘nardong tae’ 图片©安邦卫队作品

Cordero has also been on an US exhibition at the new york 乔纳森·莱文(Jonathan Levine)画廊,2010年.

—第三版 新加坡双年展(SB2011) 3月13日向公众开放,并将持续到2011年5月15日。 designboom参观了由艺术总监Matthew Ngui和策展人russell storer和trevor smith领导的展览。 SB2011公开房计划由 新加坡美术馆(SAM) 国家遗产委员会的支持 新加坡国家艺术委员会。来自30个国家/地区的63位艺术家在四个展览地点展示161幅作品–SAM和8季度的SAM,新加坡国家博物馆,旧加冷机场和滨海湾。